Die obigen Zeilen sollten ausreichen, um meine Herkunft zu erklären, und somit das Verfassen der Biografie entsprechend beendet sein, jedoch antworte ich auf die Frage:”Woher kommst Du ?” am liebsten mit:”Aus der Gebärmutter. Und Du ?”

Und schon sind sie gerissen, diese Tragegurte, und lassen den schweren Rucksack voll nationaler Klischees auf den Boden einer Tabula Rasa krachen, die auf erfrischende Weise der Angst vor der Ungewissheit trotzt.

Ich habe mit nationalen und religiösen Identifikationen bisher nur im Spass etwas anfangen können, und meine Auseinandersetzung mit – und das Stillen des Bedürfnisses nach – Identität erfüllt sich für mich auf der Bühne, im Film, in der Literatur. Ich mag die erfundenen Welten und Beziehungen, die trotz ihres Eskapismus und ihrer fiktiven Annahmen immer den Mechanismus des Realen spiegeln. Auch wenn dies im geschützten Rahmen der Ausrede einer Darstellenden Kunst passiert:

Das ist der Stoff aus dem ich meine Identität saugen will. Es sind die Darstellungen der Kunst und die Musik der Populär- und Subkulturen, auch weit ausserhalb des deutschsprachigen Raumes, und nicht das Nationale und die Herkunft, mit dem ich mich identifizieren mag. Dennoch sollte ich es hier tun, weil mein Beruf es offenbar erfordert.

Das Gute daran ist immerhin, dass ich es mir aussuchen kann, welche Teile der Vergangenheit ich darstelle:

Den ersten Musikunterricht habe ich im Alter von fünf Jahren genossen. Meine musikalische Ausbildung an der Violine begann ich mit sieben. Zum Unterricht zählten regelmässige Einheiten zur Bildung des Gehörs und klassische Kompositionstheorie. Mit zehn Jahren wurde ich auf ein Gymnasium geschickt, dessen besonderer Schwerpunkt auf einer zusätzlichen musikalischen Ausbildung lag. Einen Teil der sommerlichen Ferienzeiten verbrachte ich in Einrichtungen, in denen das Musizieren im Streichorchester trainiert wurde.

Das Konservatorium besuchte ich weiter, und das Gymnasium schloss ich, volljährig, mit der Matura ab. Bereits ab meinem verflixten dreizehnten Lebensjahr begann ich, die klassische Musik immer mehr zu vernachlässigen. Ich habe mich mit alten Bluesmusikern herumgetrieben, und angefangen, mich in diversen Rock- und Punk Bands auszuspinnen. Die notwendigen Kenntnisse zur grundlegenden Bedienung der dort benötigten Musikinstrumente brachte ich mir selbst bei.

Neben dem Haus, in dem mein Vater aufwuchs, befand sich der örtliche Friedhof. Immer wenn ein Begräbnis stattfand, stellte er sich mit seiner Klarinette zum Fenster, und versuchte, die Trauermärsche der Blaskapelle mitzuspielen. Auch wenn ich ein über das Leben froher, wissbegieriger und optimistischer Mensch bin, scheint mir melancholische Musik im Blut zu liegen. Im selben Haus wohnte auch ein Onkel meines Vaters. Der Onkel hatte nur einen Arm. Den anderen Arm hatte ihm ein Jäger weggeschossen, während er, um seine Familie zu ernähren, der Wilderei nachging. Zweimal im Jahr, zu Ostern und zu Weihnachten, musste ich als Kind dem einarmigen Onkel auf der Violine etwas vorspielen, und ich bekam dafür 20 Schilling, und als ich älter wurde, auch mehr. Vielleicht wollten meine Eltern damit zeigen, dass es besser ist, mit Musik seinen Lebensunterhalt zu verdienen, anstatt mit Sachen die explodieren.

Nach meiner Matura verbrachte ich den Zivildienst in einem Heim für geistig schwerst behinderte Menschen. Ich verstand mich sehr gut mit den Insassen dieser Einrichtung. Nachdem meine Mutter, eine Langzeitstudentin der pädagogischen Künste, mich für weitere soziale Berufsfelder interessierte, und ich selbst in den Schulfächern der Philosophie und Psychologie beste Noten hatte, entschloss ich mich dazu, die Bundesakademie für Soziale Arbeit in Wien zu besuchen. Im letzten Semester, knapp vor dem erfolgreichen Abschluss meines Studiums, habe ich jedoch die Ausbildung quittiert. Ich hatte zuviel Musik in meinem Kopf. Wenn man sein Leben lang in Leidenschaft auf eine Profession hin trainiert wurde, ist es schwierig, Platz für anderes zu schaffen. Ich sollte Musiker werden, und das bin ich dann auch geworden. Ich begann, zu schaffen, und mich weiterzubilden, und nach und nach gelang es mir, damit meinen Lebensunterhalt zu verdienen. Dabei behilflich waren mir auch meine Fähigkeiten im Umgang mit elektronischen Klangerzeugern und Geräten zur Klangverarbeitung. Bereits im Volkschulalter, Mitte der 80er Jahre, hatte ich den Commodore64 meines Vaters als Klangerzeuger verwendet, und bin mit der MIDI Schnittstelle gross geworden. Noch bevor Windows am Markt war, und ich noch nicht alt genug, um Bier zu trinken, habe ich mit einem auf MS-DOS arbeitenden PC und mit verschiedenen Sequenzern versucht, Musik digital möglichst real abzubilden. Das war zwar nicht der Zugang den die Technoproduzenten und Analogsynthesizerknöpfchendreher damals hatten, aber ich kam ja auch vom Konservatorium und wo ich aufwuchs, gab es auch keine entsprechenden Clubs. Ausserdem hätte man mich dort nicht hineingelassen, ich hatte noch keinen Flaum auf der Lippe, und den gefälschten Busausweis hätte mir kein Türsteher geglaubt. Als ich volljährig dann nach Wien siedelte, konnte ich endlich mit der dortigen Clubkultur verschmelzen, und habe zwanzig Jahre lang selbst veranstaltet, bin aufgetreten, habe Musik aufgelegt und in der Szene mitgemischt. Bis heute bilde ich mich weiter, baue meine Fähigkeiten aus, und lerne das meiste bei der Arbeit, alleine und im Austausch mit Koleginnen und Kollegen.